Художественный репертуар Дали был невероятно разнообразен. Его талант нашел отражение в живописи, графике, кино, скульптуре, дизайне и фотографии. Он также писал художественную литературу, автобиографию, стихи, критику и эссе. Основными темами в его творчестве были сны, подсознание, религия, наука, сексуальность, и безусловно, любовь к его единственной и непревзойденной музе и жене русского происхождения - Гале. Его репутация, как ярчайшего представителя сюрреализма и основателя перфоманса прочно укоренилась в мировой истории искусства! Произведения Сальвадора Дали неизменно входят в список Artprice 100 и Global Artprice, занимая 69 строчку в рейтинге, что делает приобретение работ художника наиболее доходным и надежным способом инвестирования.

В проекте будут участвовать работы из культовых серий гения:

The Divine Comedy - Божественная комедия

"Божественная комедия" основательно укоренилась в истории искусства как одна из самых выдающихся и глубоких серий графических произведений, созданных несравненным Сальвадором Дали. Исполненный вдохновениями художник потратил несколько лет на создание иллюстраций к творению Данте. Сначала Дали воплотил свои идеи в 100 прекрасных акварельных работах (по одной на каждую из 100 песен "Божественной комедии"), а затем перенес их на печатные пластины (общее количество достигло 3500). Художник лично контролировал и утверждал процесс создания гравюр, убеждаясь в высоком качестве каждой из них. Известное парижское издательство "Les heures claires" выпустило шеститомный французский перевод "Божественной комедии" с иллюстрациями Дали. Гравюры этой серии отличаются великолепной насыщенностью цвета, более характерной для живописи, и поразительной точностью образов, которые постоянно очаровывают и завораживают зрителей.
"Божественная комедия" Дали разделена на три части:
Первая часть, известная как "Enfer" ("Ад"), включает 34 листа, вторая и третья части - "Purgatoire" ("Чистилище") и "Paradis" ("Рай") - состоят из 33 листов каждая. Всего в "Божественной комедии" 100 песен (число 100 символизирует символизирует совершенство).

Inferno. Canto 15. Берега Флегетона/The Hard Margins

Los Caprichos - Капричос

Одной из вершин творчества Франсиско Гойи является его серия офортов под названием "Капричос". Капричос – это особый жанр, сложившийся в западноевропейском искусстве на рубеже XVI-XVII веков. Он представляет из себя серию причудливых, фантазийных изображений, объединенных определенной темой, в изобразительном искусстве, музыке или поэзии. Первые эскизы к серии "Капричос" Гойя создал в 1793 году, а окончательная версия графической серии была оформлена им в 1799 году под названием "Собрание эстампов на фантазийные сюжеты".

Капричос Гойи Сальвадора Дали" – сюрреалистическая интерпретация знаменитой серии офортов Франсиско Гойи "Капричос", выполненная Сальвадором Дали спустя приблизительно два столетия после выпуска первого издания оригинальной серии. Серия "Капричос Гойи Сальвадора Дали", опубликованная в Париже в 1977 году тиражом 200 экземпляров, стала последним значительным творением великого сюрреалистического художника XX века. Работая внутри уникального пространства, созданного другим мастером, Дали привнес в произведения яркие цвета, добавил детали и образы, а также изменил названия, что придало сценам новые и глубокие смыслы. Данное произведение является интерпретацией произведения Гойи «За то, что она была слишком чувствительна.»

1. За то, что она была слишком чувствительна 
2. Заворожена гипногогической варевкой удавленника Луллия

Les Diners de Gala - Ужин с Галой 

Поваренная книга Дали, названная в честь его жены Гала, отражает давнюю мечту художника стать шеф-поваром и содержит рецепты таких блюд, как яйца тысячелетней давности, котлеты фаршированные улитками, лягушачьи пирожки, ириски с сосновыми шишками и многое другое. Данная работа представляет собой одну из иллюстраций к кулинарной книги «Les Dîners de Gala», созданная в свойственной Дали сюрреалистической манере. 

Кокетливо царственные капризы

Tristan and Isolde - Тристан и Изольда

Сюжет Тристана и Изольды всегда был для художника чрезвычайно важен и интересен. Он отождествлял себя и Галу с главными героями этой легенды. История Тристана и Изольды является великим символом неподвластной обстоятельствам любви. Эти двое влюбленных стремятся друг к другу, несмотря на все преграды. Похожим же образом, Дали и Гала, в своей особенной интерпретации, также были соединены друг с другом, будучи неотъемлемыми половинами одного целого.

Королева и ее дочь Изольда

Don Quixote - Дон Кихот

Серия из 12 литографий «Дон Кихот», выпущенная тиражом всего 197 экземпляров. Дульсинея олицетворяла для Дон Кихота идеал женской добродетелей, являясь при этом девушкой самого простого происхождения и обладательницей безыскусных манер, и художник представляет ее зрителю такой, какой она была для хитроумного идальго: награждающая лавровым венком триумфатора, она парит, возносясь над распростертой фигурой Рыцаря печального образа.

Дульсинея

Alice in Wonderland - Алиса в стране чудес

Художественный метод Сальвадора Дали развивался самым причудливым и изысканным образом в рамках сюрреалистического дискурса, и художник нередко избирал для его воплощения сюжеты всемирно известных произведений. Сказка, написанная английским математиком Льюисом Кэрроллом «Алиса в Стране чудес», представляет мир, построенный на алогизмах и противоречиях, которыми пронизан детский сон. Этот мир самым объяснимым образом становится гостеприимной средой для визуального языка Дали. Трепетный полупрозрачный силуэт Алисы, сплетенный из точных и резких штрихов, удаляется к взмывающему ввысь горизонту на глазах сидящего у нижнего края листа писателя.

Алиса в стране чудес. Фронтиспис